记海右书院书法教授王秀存

【海右书院】书法课堂第二期篆书内容已经结束,各位同学的阶段性作品小展在一茶一影举办。

虽然字形和笔法略显笨拙,但是我们每个人在王老师的鼓励下勇敢地迈出了第一步,人生中的第一幅书法作品得以呈现于人。

仪式感和成就感是我们成人书法班比较有效的激励式教学方法。

谢吾师王秀存

任凭与王秀存老师师生之情、忘年之交日益胶着与逐日浓厚,我们的“人生初见”也是一番暗自“较量”。

2018年春,王秀存老师题赠我们海右书院一幅字“致于中和”。

较真的我忽略了书法本身,而去和王老师探讨“致中和”和“致于中和”。

《礼记中庸》里原文:“致中和,天地位焉,万物育焉”。一个“于”字,如何解读?

王老师和我在微信里展开了探讨,绝对是“探讨”,绝非以大学教授的身份居高临下。过程省略数百字,最终我被王老师的学识和见解所折服。

从此,我有了唯一的烙上印鉴的专属书法老师。

那么多如我一样书法盲区的零起点学生,竟然在短期内执笔书小品。

01

个人修为:中庸及极端并存的艺术家

 如何来形容王老师的为人?引经据典更恰如其分。

“质胜文则野,文胜质则史,文质彬彬,然后君子”。

“君子之中庸也,君子而时中”。意思是君子随时做到适中,无过无不及。

中庸,是一种圆融的风范,不是权宜之计,而是一种文化本能。

如何来形容王老师的艺术追求?

极端之美。

可以为一片难得的滩涂光影自驾到福建霞浦,可以为转折性的思考与进修而停笔14年,等研究所成、著作等身后再从零开始临摹。

艺术家需要极端主义来创造罕见之美。

所以,感谢一位不只是普通意义上的老师。

说严肃点,老师德艺双馨、严谨博学、生动有趣。

说轻松点,老师是大学教授里摄影最好的书法家。

说潮流点,老师元气满满,为一杆毛笔一叠宣纸可以一口气驱车千余里到安徽泾县;可以为梦中的贝加尔湖美景背起摄影包说走就走。

不想堆砌老师的一堆名号,那些泛泛而言的褒奖也绝非老师本意,老师的介绍就三条——

王秀存,北京师范大学文艺学硕士、山东工艺美术学院原副院长、山东省教育书法家协会副主席。

经常被要求题字,王老师从未有那些所谓书法家的乖戾脾气,绝不会唯名利是图。

也许是一曲新词酒一杯,也许是心事瑶琴赠知音,也许是一壶浊酒喜相逢。场景对了,心情对了,即可挥毫泼墨疏狂自放。

那种千篇一律的厚德载物紫气东来上善若水宁静致远式的书法作品绝对不是王老师的风格。

他走心用心,因传统文化底蕴丰厚而成竹在胸,不但经典诗词信手拈来,诸多原创诗句也是精彩绝伦。

不是老师特立独行,而是一位艺术家的综合修为如此。

02

书法教学:因材施教,广授桃李

书法,多数人的感觉是,它以高不可攀的姿态,将很多人拒之千里。

书法课如何有趣,书法如何简单好学,易于接受,是王老师作为教育者考虑的问题。

研习一生,广授桃李,才是一个有责任的当代教育家为传承传统文化所践行的努力。

怎样才是一位好老师?

独到的课程设计,原创的教学思路。

有容乃大,耐心和蔼,适时鼓励,时常肯定。

有趣的作业,一笔一划的点拨。

王秀存老师的讲课,极具代入感,他会在大历史背景下讲述一个人物及事件,这让听者易于理解,这是王老师作为大学教授的功底,且,躬耕教育几十载,他深知因材施教。

讲天下第一行书王羲之的《兰亭序》,王老师把我们带入到了永和九年那场微醺的雅集,惠风和畅,茂林修竹,曲水流觞,和诗饮酒。

那个令人心旌荡漾的时代,那些想隐就隐、想啸就啸的魏晋名士,他们与大道共存,却又远离俗世,逍遥自在。

讲天下第二行书颜真卿的《祭侄稿》,王老师提到为平定安史之乱,当河北二十四郡无一忠臣,满朝文武全部退缩,唯独颜真卿站了出来。他与哥哥颜杲卿、侄子颜季明一起募军制敌,不幸的是,颜家30多口全部被安禄山杀害,颜季明被砍了头。

《祭侄稿》就是颜真卿用血泪写成的文字来祭祀侄子颜季明的。作为唐代文化人格的地标,颜真卿在76岁时被另一叛军李希烈勒死,他以文化人的身份用铮铮铁骨捍卫了唐朝。

每每讲至此,王老师无语凝噎,听者震撼与潸然。

王老师每堂课的内容呈现,都是他对中国书法史的梳理所得。脉络清晰,要点鲜明,总结到位,课件内容仅仅6000余字,承载的内容却是千百年。

如此庞杂的朝代更迭与历史跨越,没有广博的知识面和纵深的阅读量,王老师怎么可能轻易将数千年中华文字变迁史如大珠小珠落玉盘般华丽丽地呈现在我们面前。

中国书法,是世界上唯一一种由文字演变而成的艺术。

如何让更多的人拿起毛笔?半生从事教育事业的王老师从未放弃身边任何一个想上进的学生,从未放弃任何一丁点喜爱书法的星星之火,始终鼓励有潜质的学员努力再努力,精进再精进。

古人读书写字开药方写家书写战报,无论是马上相逢无纸笔,凭君传语报平安;还是烽火连三月,家书抵万金;亦或是读书破万卷,下笔如有神。

那都是离不开毛笔的时代。

而现在,有几人还会想起毛笔,现代人修习书法,目的何在!

王老师说,真正的爱好书法,是你愿意为之付出时间揣摩笔画字形;愿意去查阅典籍研究文字背后的意义;愿意去搜寻历史读懂每幅作品创作的故事背景;愿意去了解每位书法家所处的时代环境及家学影响。

03

书法之路:守正笃实,久久为功

不言而喻,王秀存老师的书法起点是童子功。

因其祖父是当地有名的文化人,毛笔字远近闻名,而其小学语文老师陈老师也是精通书法,且与其祖父交往甚密。

所以,从六七岁开始,他就在两位师长的引导下从王羲之的楷书开始学写毛笔字,还有国学、诗文、珠算等。

参军后的王秀存老师,作为唯一一个会写毛笔字的人,承担了本单位所有的毛笔书写任务,还经常被上级机关和外单位借用。

为了保持荣誉和优势,他开始自觉地自学隶书、行书,还有硬笔、美术字。

上世纪七十年代初,字帖根本买不到。他费了很多周折,才借到了一册沈尹默的行书、半册不知作者的隶书、一册周慧珺的行书。他视若珍宝,在煤油灯下双钩出来,得空就看就比划。

八十年代初文化解禁,每周末他都从古籍书店拎回若干本字帖,一本一本的排着临摹。

对王秀存老师而言,1984年,是他书法修习道路上的转折。从书店购得的一本沈尹默先生的《历代名家学书经验谈辑要释义》深深触动并改变了他。这一年,他把坚持了20多年没章法的临摹暂停下来,转为对书法史、书法理论、书法人才、书法创作、书法教育的学习研究。

1986年,王秀存老师到山东工艺美术学院工作,这时的学习研究条件已大为改善。1994年,他到北京师范大学研究生院攻读文艺学,研究课题就选了“作者”。

1998年,王秀存老师专著《艺术人才的塑造与经营》、编著《做一个美术大家》的第一版先后印出。他也基本上完成了从自我探索的文艺爱好者到系统学习科班出身的艺术教授的转变。

停笔14年后,王秀存老师完成了从实践到理论的升华,然后,他以丰厚的文艺理论做支撑,重新操笔,从头开始练字。

循着书体的自然生长的顺序:篆隶楷行草——探寻遗传编码,选唐朝中期之前最典范的作品,以墨迹本为主,用掰开、揉碎、咀嚼、吸收的方法,先主线后两翼,食不厌精脍不厌细,徐徐图之。

彼时正当王老师盛年,然写字的初心已格外简洁,所以完全不急不躁。为了保持思考独立,他基本上是关起门来自己搞。因之前有过多年的盲目临写,他格外警惕那些摇笔即来的“习气”,一丝不苟的“靠”帖,努力走正脉,得正果。

东晋陶渊明的一首诗来形容王老师比较恰当:

结庐在人境,而无车马喧。问君何能尔,心远地自偏。

如何在当下做一个品酒、写诗、随心而游、笔墨纸砚赋情怀的人?而这样一个人,虽是大学教授出身,却并非迂腐的老学究。

他牛仔裤摄影马甲,时常一架相机仗剑天涯,可旅居国外赋诗瓦尔登,可寄宿南山小栈收获删繁就简之感。时时处处可宣纸铺就、走笔行书、文思泉涌、佳句偶得。

这厚积薄发的金刚钻功力非一日之功,而是60余年守正笃实,久久为功。

我们在

美丽的南郊宾馆

期待和你共享

生活的每一盏茶汤

一茶一花一阙词

一影一书一弦清

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